Ngomongin soal film adaptasi game, Street Fighter (2026) terasa agak kacau dan kadang bikin bingung. Di tengah kebangkitan film adaptasi video game yang berhasil merebut perhatian penonton meskipun dapat ulasan buruk, Capcom akhirnya mencoba melepas Street Fighter ke layar lebar lagi. Kita sudah jauh dari tanggal rilis Street Fighter di tahun 1994 yang dibintangi Jean-Claude Van Damme. Sekarang, film-film sudah lebih berani untuk menerima keanehan dan absurditas dari game-game tersebut. Bahkan, para penggemar makin menginginkan hal ini setelah bertahun-tahun disuguhi adaptasi live-action yang lebih realistis dari berbagai game, komik, manga, dan media lain.
Walaupun kadang terasa terputus dari dirinya sendiri atau penontonnya, Street Fighter sebenarnya bisa dibilang cukup menarik. Berbeda dengan film-film Mortal Kombat terbaru, sutradara Kitao Sakurai (Bad Trip, The Eric Andre Show) benar-benar mengadopsi energi tinggi dan dunia yang berlebihan ala anime. Bukan berarti film Mortal Kombat II tahun ini tidak menangkap elemen fantastis, tapi di Street Fighter (2026), karakter-karakter bisa terkena bola api atau disuplex di atas mobil dan langsung bangkit lagi. Memasukkan logika anime ini ke dalam trio ikonik Ryu, Ken, dan Chun-Li, versi terbaru dari Street Fighter ini surprisingly menawarkan banyak kesenangan yang nyata.
Menyusun Para Pejuang Terbaik Dunia
Dari segi cerita, film ini terinspirasi dari salah satu game ikonik dalam franchise-nya, Street Fighter II. Di tahun 1993, Lord M. Bison (David Dastmalchian), diktator jahat dari negara fiksi Shadaloo, mengadakan Turnamen Pejuang Dunia kedua untuk menarik juara sebelumnya, Ryu (Andrew Koji), keluar dari tempat persembunyiannya. Setelah mengalahkan Sagat, Sang Raja Muay Thai, dan meninggalkannya dalam keadaan terluka parah di akhir turnamen pertama pada tahun 1987, Ryu memutuskan untuk tidak bertarung lagi dan mengasingkan diri demi menjaga “Dark Hadou” tetap terkendali. Kekuatan jahat dari energi demon ini hampir menguasai Ryu dan merusak hubungan nya dengan saudara angkatnya, Ken Masters (Noah Centineo), yang berujung pada kematian guru mereka, Gouken.
Enam tahun kemudian, Ken kini terlihat sebagai mantan bintang, penjual korporat di dunia pertarungan. Dalam usaha untuk membuktikan dirinya dan keluar dari bayangan Ryu, dia mengikuti turnamen Bison dengan sisa teman/promotornya, Dan Hibiki (Andrew Schulz). Ini menyiapkan panggung bagi Ryu dan Ken untuk bertemu kembali dan mungkin menyelesaikan perbedaan mereka antara pejuang-pejuang top dunia lainnya, termasuk Guile (Cody Rhodes), Dhalsim (Vidyut Jammwal), Balrog (50 Cent), Vega (Orville Peck), dan Zangief (Olivier Richters). Sementara itu, di latar belakang, agen Interpol yang menyamar, Chun-Li (Callina Liang), merencanakan untuk menjatuhkan kerajaan kriminal Bison dari dalam, bertentangan dengan “doll” tingkat tinggi, Cammy (Mel Jarnson) dan Juli (Rayna Vallandingham).
Street Fighter Tak Tahu Menyerah pada Absurd
Komitmen Street Fighter (2026) pada lore yang unik dari franchise ini sangat mengesankan. Beberapa karakter memiliki latar belakang yang luar biasa untuk ditampilkan di layar lebar, seperti Chun-Li dan Guile, yang beroperasi di dunia intelijen. Di sisi lain, ada karakter seperti Blanka (Jason Momoa) yang super fantastis. Film ini tahu bahwa mengumpulkan wajah-wajah berwarna-warni ini, lengkap dengan gaya bertarung unik mereka, adalah bagian dari daya tarik franchise-nya. Betapa menghiburnya melihat Andrew Koji yang cenderung kalem sebagai Ryu berbagi layar dengan rapper ikonik Curtis “50 Cent” Jackson yang berperan sebagai petinju egois Balrog. Meski dengan potongan rambut M yang konyol, kehadiran Balrog di arena pertarungan cukup menghibur.
Tapi, ada masalah keseimbangan besar dalam film ini. Tidak semua karakter dalam cast yang banyak ini mendapatkan kesempatan sama untuk bersinar. Musisi country Orville Peck dan bintang aksi India Vidyut Jammwal (Commando trilogy) dapat kesempatan untuk meninggalkan kesan mendalam sebagai Vega dan Dhalsim, masing-masing. Sungguh, mereka bikin karakter mereka terasa keluar dari game. Sayangnya, megabintang WWE Cody Rhodes dan raksasa Belanda Olivier Richters (Reacher) hanya bisa menampilkan gerakan khas karakter mereka satu atau dua kali. Hal ini sangat disayangkan, terutama untuk Guile yang diperankan Rhodes, yang menyedot perhatian di setiap momen non-pertarungan. Aneh rasanya karena karakter paling lucu di film ini kurang dimanfaatkan!
Film Game Pertarungan yang Sering Terasa Diperbaiki
Melihat skrip film ini, sulit untuk mengatakan apakah penulis dan sutradara Kitao Sakurai mencoba menyelamatkan naskah yang ada lewat penulisan ulang atau proses pasca-produksi. Sementara humor yang ada tidak terlalu ironis — tenang saja, Street Fighter tidak pernah menertawakan dirinya sendiri — beberapa lelucon terlalu lama dan jadi canggung. Beberapa bahkan tampak aneh, yang bukan masalah besar, tapi rasanya mencolok ketika lelucon itu gagal. Salah satu momen dengan alumnus SNL Kyle Mooney seharusnyanya dihapus karena alasan itu. Dan pembagian babak kedua agak membingungkan dengan beberapa pengeditan yang hampir mengacaukan alur cerita.
Jumlah lagu yang dimasukkan juga mulai terasa berlebihan. Terkadang, tampaknya pembuat film merasa bau lagu-lagu tahun 90-an diperlukan untuk menarik perhatian penonton umum. Ketika semua komponen lainnya berjalan lancar, dari koreografi aksi yang imajinatif hingga penampilan aktornya, lagu-lagu tersebut hanya memperberat situasi. Namun, melihat Evil Ryu dan Akuma bertarung dengan heavy metal dari White Zombie cukup keren. Hal ini mengarah pada dua penjahat utama, Akuma dan M. Bison, dan fakta bahwa Street Fighter (2026) memiliki begitu banyak konten sehingga sulit untuk berkomitmen pada penutup yang nyata.
Trio Petarung Utama Mengalihkan Perhatian dari Kekacauan
Beberapa orang akan merasa akhir terbuka Street Fighter kurang memuaskan. Seharusnya cerita ini fokus pada satu penjahat dan memberinya lebih banyak perhatian, daripada mengacaukan dua penjahat dan mengakhiri dengan cliffhanger karena waktu terlalu menjepit. Meskipun begitu, David Dastmalchian (Late Night with the Devil) menghibur sebagai Bison yang penuh keceriaan. Ia, Rhodes, dan Cammy yang diperankan Mel Jarnson lebih mengandalkan gaya kamp, dengan hasil yang bervariasi berdasarkan seberapa banyak mereka bisa beraksi. Penggemar mungkin kecewa dengan Bison karena perannya lebih banyak menarik tali. Namun, Akuma adalah sosok yang menakutkan dan intimidatif. Berkat juara WWE World Heavyweight saat ini, Roman Reigns, Akuma memenuhi ekspektasi, dan Kitao Sakurai memberinya aura yang layak.
Meski ada banyak masalah, Street Fighter tidak terasa seperti sekadar cari untung. Ini mengejutkan, mengingat semua poin yang telah disebutkan sebelumnya. Selain peran pendukung yang dapat diingat, trio utama sukses memerankan karakter mereka dengan baik. Andrew Koji (Warrior) menemukan kedalaman dan empati dalam diri Ryu yang penuh pengorbanan, sementara Noah Centineo (The Recruit) memberi Ken sisi empati di balik sikap percaya dirinya yang hotshot. Callina Liang (Presence) menghidupkan Chun-Li dengan keteguhan hati dan kemarahan yang terasa. Melihat film adaptasi game yang sangat bangga dengan akar ceritanya juga merupakan nilai tambah. Dunia Street Fighter terasa lebih hidup, dengan hadoukens, hurricane kicks, dan shoryukens yang dianggap sebagai bagian alami dari visual cerah dan desain produksinya.
Street Fighter Bawa Animasi 2D Kembali ke Layar Lebar dengan Keren
Terakhir, sulit untuk mengingat kapan terakhir kali produksi Hollywood dengan anggaran besar menampilkan begitu banyak animasi gambar tangan. Studio animasi Titmouse menghidupkan setiap flashback dalam film, dari prolog hingga momen yang menggambarkan pelatihan awal Ryu dan Ken. Ini bukan hanya gimmick; urutan animasi 2D ini menangkap momen-momen kunci pengembangan karakter dan meningkatkan mitologi film saat bertransisi kembali ke live-action. Selain itu, mereka memperluas ke rasio IMAX penuh untuk tayangan tersebut — sebuah kejadian yang bahkan lebih jarang! Sangat menyenangkan melihat Gerakan ikonis dari game memiliki bobot yang sama dalam animasi 2D seperti halnya dalam koreografi pertarungan live-action, yang sering kali mengubah fokus kamera tergantung pada gaya yang ditonjolkan.
Para penggemar seringkali berdalih “Ini untuk penggemar” untuk membela adaptasi video game yang cacat. Mereka mungkin melakukan hal yang sama di sini, mengingat elemen (seperti pembacaan lelucon Jason Momoa yang konyol sebagai Blanka) terlalu terlihat untuk diabaikan siapa pun. Namun, kamu tidak perlu jadi penggemar fanatik untuk merasakan kekacauan dari Street Fighter. Banyak kesenangan bisa ditemukan di sini, tapi kelemahan-kelemahannya bisa jadi berbahaya. Akhir yang menggantung, yang sekuelnya belum tentu menjawab (setidaknya tidak dalam waktu dekat), adalah pilihan aneh. Kitao Sakurai cukup berbakat untuk membuat sekuel yang lebih baik, pasti. Untuk saat ini, film pertama ini akan tetap jadi guilty pleasure.
Takeaway Cepat
Kayaknya bakal seru banget kalau Street Fighter bisa mendapatkan kesempatan sekuel yang lebih fokus. Semoga aja stasiun-stasiun film bisa memberi waktu lebih untuk pengembangan karakter dan alur yang lebih rapi. Kita tunggu aja pembuktiannya pas rilis nanti.
Street Fighter tayang di bioskop pada tanggal 16 Oktober!
